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中國美術8000年
高山流水:《美術研究》創刊60年優秀學術論文選集 版權信息
- ISBN：9787503966088
- 條形碼：9787503966088 ; 978-7-5039-6608-8
- 裝幀：一般膠版紙
- 冊數：暫無
- 重量：暫無
- 所屬分類：>>
高山流水:《美術研究》創刊60年優秀學術論文選集 內容簡介
本書內容包括: 論馬克思列寧主義美學中藝術的上層建筑性 ; 麥積山石窟北朝雕塑的兩大風格體系及其流布情況 ; 關于彩墨系安排素描和臨摹作業的問題 ; 關于國畫寫生與臨摹的關系等。
高山流水:《美術研究》創刊60年優秀學術論文選集 目錄
上卷
論馬克思列寧主義美學中藝術的上層建筑性
麥積山石窟北朝雕塑的兩大風格體系及其流布情況
關于彩墨畫系安排素描和臨摹作業的問題
關于國畫寫生與臨摹的關系
國畫與素描
素描基本練習對于彩墨畫教學的關系
敦煌本生圖的內容與形式
誰說“中國畫必然淘汰”
關于“六法”的初步分析
日本繪畫藝術的發展與中國的關系
抗日戰爭時期國統區的木刻運動史料
抗日戰爭時期國統區的木刻運動史料（續）
我國五十年來藝術教育史料之一頁
十年來我國新年畫的發展和成就
關于中國畫的素描教學
延安美術活動回顧
談學山水畫
關于人體模特兒
魯迅論版畫、插畫、諷刺畫和連環畫的特點
畫家董希文的創作道路和藝術素養
蘇軾和宋代文人畫
中國重彩人物畫技法的演變
回憶延安木刻運動
現實主義、寫實主義及其他
論色調
《琉璃堂人物圖》與<>
《清明上河圖》地理位置小考
關于美術教育的若干問題的回顧
素描與繪畫漫談
論齊白石在藝術上的革新精神
讀《林泉高致-畫記》札記
印象主義繪畫的前前后后
形與神
打破傳統偏見，復興工筆重彩
顧愷之的《傳神論》
石濤《畫語錄·尊受章》的解釋問題
關于宋代“畫學”
風格的探索和中國畫的現代化
也談形式與內容
近代著名畫家陳師曾
物的增值和人的貶值
——《現代繪畫簡史》讀后
黃河流域的原始彩陶藝術
蘇軾的文入畫觀論辨
……
中卷
下卷
論馬克思列寧主義美學中藝術的上層建筑性
麥積山石窟北朝雕塑的兩大風格體系及其流布情況
關于彩墨畫系安排素描和臨摹作業的問題
關于國畫寫生與臨摹的關系
國畫與素描
素描基本練習對于彩墨畫教學的關系
敦煌本生圖的內容與形式
誰說“中國畫必然淘汰”
關于“六法”的初步分析
日本繪畫藝術的發展與中國的關系
抗日戰爭時期國統區的木刻運動史料
抗日戰爭時期國統區的木刻運動史料（續）
我國五十年來藝術教育史料之一頁
十年來我國新年畫的發展和成就
關于中國畫的素描教學
延安美術活動回顧
談學山水畫
關于人體模特兒
魯迅論版畫、插畫、諷刺畫和連環畫的特點
畫家董希文的創作道路和藝術素養
蘇軾和宋代文人畫
中國重彩人物畫技法的演變
回憶延安木刻運動
現實主義、寫實主義及其他
論色調
《琉璃堂人物圖》與<>
《清明上河圖》地理位置小考
關于美術教育的若干問題的回顧
素描與繪畫漫談
論齊白石在藝術上的革新精神
讀《林泉高致-畫記》札記
印象主義繪畫的前前后后
形與神
打破傳統偏見，復興工筆重彩
顧愷之的《傳神論》
石濤《畫語錄·尊受章》的解釋問題
關于宋代“畫學”
風格的探索和中國畫的現代化
也談形式與內容
近代著名畫家陳師曾
物的增值和人的貶值
——《現代繪畫簡史》讀后
黃河流域的原始彩陶藝術
蘇軾的文入畫觀論辨
……
中卷
下卷
展開全部
高山流水:《美術研究》創刊60年優秀學術論文選集 節選
日本是一個愛美術的國家，由于勞動人民辛勤的創造，和中國文化歷代的熏染，培養出普遍愛好美術的風尚。日本美術與中國美術，長期以來，有血肉相連的關系。日本勞動人民創造自己的藝術，遠從史前時代，已在他們的土地上，展露出美術的萌芽。日本考古學者所發掘的史前遺物，如繩紋土器、彌生式土器、埴輪土偶等，這些原始樸質的塑造，顯示了日本藝術的開始期。當漢魏時代的文化輸入日本，把他們從原始蒙昧的狀態，向前推動了一步。我們從日本的銅鐸、畫像鏡和彌生式土器上，看見了日本先民的圖畫。在銅鐸上鑄有射鹿、搗米、紡織、房屋、穗倉、狩獵、水鳥、魚龜等圖畫，在畫像鏡上鑄有房屋、戰斗的圖畫，在彌生式土器上刻有乘船的圖畫，從而知道日本古代的勞動人民由狩獵生活過渡到農耕生活的小景。這些圖畫記錄著他們社會生活的進展與發明創造的喜悅。由于漢委奴國王金印在日本志賀島被發現，日本裘棺古墓中，有不少漢銅鏡出土，魏景初三年（239）銘文鏡，在大阪黃金冢古墳被發現，中國漢魏時代的文化藝術向日本傳播，使他們受到不少影響已是不言而喻的了。再從隅田八幡出土的國象鏡銘文上、江田船山古墳出土的大刀銀嵌銘文上，我們看見了6世紀初年（503）的日本古代藝術遺物使用漢字記錄他們歷史年代的確證。當時造型藝術與中國藝術密切的聯系，也由這些證物的發現得到說明。可知海洋雖深，風媒已把種子吹去，兩國人民的手臂，已經遙遙相挽了。 日本人民*熱衷于學習中國文化藝術是在隋唐時期（581-906），大批的遣隋生、遣唐生和學問僧，從大陸帶回了文化藝術的各方面，給日本的初期封建社會，塑造了一個完全的模型，幫助了日本文化飛躍的進步，大大促進了日本美術的發展。到這時日本美術才蓬勃地生長，呈現出前所未有的光輝。 日本自欽明十三年（552），佛教由百濟傳人，佛教的經論、造像不斷地由大陸輸往，律師、禪師、比丘、尼、咒禁師、造佛工、造寺工等也相隨而至。因為崇信佛教、建筑寺院、雕塑佛像、繪壁畫、繪經卷等一系列的藝術工作不斷發展，使日本初期的美術成為服務于宗教的工具。當他們對美術技法的研究還在空白的時候，無論創制或學習，在初期都必須借外來藝術工作者的幫助。這些早期藝人的名字，曾載人日本的史冊，日本雄略七年（463）七月詔命新漢陶部高貴、鞍部堅貴、畫部因斯羅我等，遷居于桃原、下桃原、真神原等地。相傳魏安貴公之子龍一名辰貴，也以善畫入日本。這些從大陸來的**批藝術工作者，對于日本美術的植基工作，貢獻了不少力量。在推古十八年（610）時，高麗僧曇征人日本，傳色彩及紙墨制法，對于繪畫藝術，也有很大的貢獻。由于這些因素，以及日本美術家的努力，使日本的繪畫與裝飾畫，很快脫離了原始狀態，向前發展。 從日本飛鳥時代的藝術遺物看，法隆寺所藏玉蟲廚子作中國宮殿的式樣。下承須彌座，正面繪舍利供養圖，左側面繪金光明經舍身品舍身飼虎圖，右側面繪涅槃經圣行品施身聞偈圖，背面繪須彌山圖。廚子上部宮殿部分，繪有天部、菩薩諸像，畫法于黑漆地上，施以朱、綠、黃等色，賦彩雖簡，而線條雄健，似我國六朝時代的畫風。據傳為推古時代遺物，初藏橘寺，橘寺既廢，轉送法隆寺。 又中官寺所藏天壽國曼荼羅絲繡殘片，據銘文為推古二十九年（621）十二月圣德太子之母橘妃所繪，在這個繡品上殘存有比丘敲鐘、天女飛翔、玉兔搗藥、蓮花坐佛各部分。這個圖的作者是東漢末賢、高麗加西溢、漢奴加已利三人，由掠部秦文麻指導宮中采女繡成。這兩件遺物的繪畫，雖然色彩簡單，尚未脫幼稚的狀態，但是韻味筆致都受到中國六朝時期繪畫的濃重影響。它的制作也顯明有中國藝術工作者參加。當其時在中國畫壇上，陸探微、張僧繇、曹仲達等名家輩出，謝赫六法闡述了繪畫的原則，畫風東漸，由朝鮮半島而至日本，給予日本初期的美術以巨大的推進力量。 日本奈良時代，在公元7世紀建筑的法隆寺，完全仿照中國宮殿式樣，是古建筑的寶貴遺物。寺內金堂殿畫繪于7世紀末8世紀初年，妙相莊嚴、婉麗多姿，盛唐佛畫的多彩與壯大，在這個壁畫上，傳習了很好的實例。它與盛唐時期的敦煌壁畫同一風格。這個壁畫是中國、日本和朝鮮的藝術家們精彩合作，在共同勞動下達到的極高成就。中、日古代美術的關系在這個可紀念的遺物上，結成不解之緣。它不僅為日本人民所喜愛，也為中國人民所喜愛。不幸流傳一千多年的瑰寶，竟在美帝國主義者占領下遭到燒毀，這確是*可惋惜的重大損失。與壁畫同時的圣德太子像，服飾冠帶，仿效唐制，寫貌傳神，也仿佛是一幅美好的唐畫，這幅肖像畫可以稱為日本大和繪的初祖。在奈良正倉院中，曾保存著不少唐代傳去的寶物，這些精美的工藝與繪畫為日本美術傳播了優良的規范，由此而產生了奈良與平安時代的許多優秀作品。我們研究日本的大和繪，可以看出它與唐畫的密切關系。 ……
高山流水:《美術研究》創刊60年優秀學術論文選集 作者簡介
殷雙喜,1954年8月出生，中國江蘇省泰縣人。1991年畢業于陜西省西安美術學院美術學系，獲碩士學位。現任中央美術學院《美術研究》副主編。
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