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日用之道 版權信息
- ISBN：9787513331432
- 條形碼：9787513331432 ; 978-7-5133-3143-2
- 裝幀：簡裝本
- 冊數：暫無
- 重量：暫無
- 所屬分類：>
日用之道 本書特色
本書是國內首部本通過對中國人的日用器物來思考中國人的生活哲學的書。
看似普通的日用器物，背后都隱藏著一個完整的文化圖式，記錄了我們祖先的生活樣式和秩序，也**著我們，發現其背后的本質和規律，以及我們的歷史和基因。蜚聲海外的zhuming設計師、策展人高一強，著眼于中國人日常生活中的、看似平凡樸素的日用器物，從至真至簡的衣食住行中，把幾代中國人的記憶和經驗娓娓道來。中國人的器物傳遞出的哲學與思維方式——這就是他所談及的“日用之道”。
器物之中藏著有關生命的故事；好的器物，像一把鑰匙，幫我們打開世界的大門。
暖爐、竹傘、包袱、宋瓷，是傳統的，鋼筆、飯盒、毛衣、自行車，是現代的，但它們都是日用的，伴隨著我們每個人的日常。《日用之道》以圖文形式記錄下作者與物品之間或溫暖、或有趣的故事，承載著兒時的回憶、青春的恣意、成熟后的從容淡然；同時它也展現了作者理性的思考和專業的探究，從工藝材料到設計美學，探討設計理念與方向，探討器物與文化的關系。
知名設計師眼中的生活美學。找尋中國人的日用之道。
作者多年從事和造物相關的設計研究，基于認知心理學和知覺心理學，提出了自己一整套價值觀和方法論。不僅知道怎樣設計，還知道用戶為什么會喜歡這種設計，以及這種設計與時代、哲學、文化的關聯。講器物能論及歷史，談家具能聯系到宗教，講設計能考慮到心理學，進而提出“日用之道”的設計理念，探討如何設計出適合中國人使用的日常物品，找到適合當下生活的設計方向。讀之會有意外的驚喜。
一本真正的“美麗之書”。
文美。這是一本設計師美文隨筆。從生活到歷史，隨時感知文字的美好動人；
圖美。內文圖片，均由藝術家高一強親自拍攝和挑選，藝術感強，色調沉穩大氣，喚起人們心中久違的情感與心緒。
設計美。本書由“zui美圖書”獲得者、知名書裝設計師周偉偉全情設計，整體把控，圖文相映，令人愉悅。
印制美。全書彩色印刷，反復調色試印，力求實現圖片精美質感。內文和封面用紙，采用進口特種紙，圖案采用壓凹工藝，字體燙珠光白，盡顯低調、雅致、質樸之美。全書可180度展開，裸脊鎖線精裝，整體裝幀精致典雅。
海報：
日用之道 內容簡介
本書分為“以物抵心”“日用之器”“日用之道”“文化轉徙”“看見設計”“日用之美”六個方面，具體而微，記錄和探尋人與器物之間的關系與學問，細致品味器物使用時的情景，喚醒舊日的回憶與情感，還原器物里真實的生活方式以及隱含的智慧。日用之道的研究，是對中國傳統美學和生活方式的一種繼承和發揚，以東方思想的精髓、以優雅純粹的東方式感性，模糊設計的界限，探索針對中國人日常生活的日用之道，推演出未來生活的方向。在如今漸漸開啟的“生活工藝時代”，有著獨特的價值和意義。
日用之道 目錄
序To裝NotTo裝
序小道理和大道理
自序深話淺說長路慢行
**章以物抵心
歲月的痕跡
惺惺相惜暖手爐
織毛衣
手寫的眷戀
自行車承載過我們的青春
校徽的記憶
搪瓷缸
漆花瓶和座鐘
第二章日用之器
白粥
毛巾進化史
熨斗
雨傘
下裝與坐具
第三章日用之道
飯碗
筷子
請茶
圓桌
家廟
百姓日用即為道
東方智慧
日用即生活
格物致知
器以載道
從前的風景
明清器物與書房
家具的流變
第四章文化轉徙
樺樹皮文化帶
樺樹皮與鮮卑
宗教與器物
震顫教與“性冷淡”產品
笤帚與震顫教
家具的遷徙
第五章看見設計
知覺來自感覺
滿釉
器官的認同感
好設計有靈魂
尋找回聲
材質的對話
觸景生情
看見自己
被承認的滿足
原型
抽屜是灰塵遍布的教堂
蛋椅源于安全感
觸動人心的才是好設計
尋求*簡單的解決方案
客觀寫生
打破舊有的認知
第六章日用之美
心有所棲，物有所向
器物的溫度
器完不飾
虛室生白
寧方勿圓
后記
展開全部
日用之道 節選
歲月的痕跡（節選）
午后的陽光，正穿過窗簾的縫隙。
那些溫潤的、暖暖的光，灑在書桌上，讓人忍不住想用手指去試探桌面上那片陽光留下的溫度。書桌上的木紋所呈現的紋理，夾雜著磕碰的痕跡，也在陽光下變得豐富起來了。
眼前這個書桌是我自己六年前的設計。當時的想法是想試試中國的魯班鎖結構是否能自由組合成各式家具。妻很喜歡，拉著我在798的一個咖啡館，琢磨了一個下午，給它起了個很好聽的名字，叫“隨隙”。因為“隙”無形，一如我們成長的每個精神和情感的瞬間，當時雖有驚擾，但隨著時間的推進，它已經無聲無息地滴落并融化在我們的血液里，而后化成一縷白發，或者，幾道皺紋；“隙”有形，像舊物的某些或大或小的開裂，它就在我們衣食住行的各種器物之間。
如水隨隙，如風隨隙，如光隨隙，如影隨隙。我們跟著四季逐漸長成如今的樣子，在光影開合的各種間隙中越來越從容、自信，而淡然；不虛妄、不驕縱、不盲從。
書桌已經用了好幾年，它始終無聲無息地靠在窗邊，剛才若非幾道光影的吸引，我都忘了它一直都在這里。也許不只是在這里，也許它一直都在默默地記錄著我的一些情緒和思緒，無關風雨，任憑歲月。
飯碗
西方人習慣于“盤食”，吃飯時，無須端起放在桌上的餐具。相對于此，中國人則是“碗食”，習慣把碗端在手里，一只手端著飯碗，一只手去夾菜，這是中國人吃飯的習慣。即使碗里是滾燙的飯菜，我們也會用手指端住碗的邊緣和底部，這樣就不感覺燙了。……中國人的飯碗是由中國人手的大小和飲食習慣所決定的。天下飯碗無二樣，上口大，下口小的渾圓造型，*適合托于掌中。而這之所以能夠實現，正是由于中國飯碗的絕妙尺寸。
中國人使用的飯碗直徑沒有超過十二厘米的。那是因為將我們的兩手合圍，直徑約為十二厘米。也就是說，將碗的直徑做成十二厘米以內，是*適合我們一只手端取的。而我們飯碗的高度，一般是碗的直徑的一半，*多也不會超過七厘米，這正是大拇指的高度，這樣，我們才正好用拇指扣住碗沿。
……所謂盛世美器，從貞觀之治開始的大唐盛世，碗打破了唐代以前以直口、平底為主，釉色不施到底，基本沒有什么紋飾的狀態，開始以各種形式呈現著它的繁榮。這個時期的碗的器形也豐富了起來，有了直口、撇口、葵口等，施釉也逐漸接近了底部，有錢人家的碗已經開始施滿釉，也有簡單的裝飾圖案出現了。
當南方酷暑的濕熱隨著傍晚的落日漸漸褪去的時候，長沙銅官窯的窯工卻奮力地往窯口里添著柴火，希望這旺旺的爐火，把他們獨創的釉下彩陶瓷燒遍世界。……中國國家博物館里還存有幾件銅官窯的器物，每每與之相對，眼前依然是那片熱騰的窯火，和海面上躍躍欲試的帆。
好的飯碗應該是沉靜質樸的。樣子和重量一定要適合托在手上，因為每天使用，讓手能感知到溫潤，讓心情能平靜下來，才是*好的。
曾經買過日本的美濃燒的飯碗，開始用有幾分喜歡，但時間久了，發現并不好用。日本人的飲食結構多以生食、面為主，也保持著在榻榻米上吃食的習慣，他們的飯碗和面碗是區分開的，這和中國人是有區別的。對于中國人而言，飯碗不僅僅是用來盛米飯，也會用來盛湯、盛菜甚至水果。
自從用了設計師劉柏煦做的飯碗，就再提不起對美濃燒的興趣了。柏煦的碗，通體白色的釉，碗邊的兩條藍線，讓我瞬間想起小時候家里*常用的藍邊粗瓷碗。
每次回到媽媽家，都能看到那兩只白底藍碎花碗，沒什么特點，也不驚艷，但看起來卻很有家的味道。它們被生活打磨得沒有了*初的光澤。它們沾過胖胖的白米粒，盛過紅黃相間的西紅柿蛋湯，裝過亮油油的紅燒肉。無論是一碗薄粥，還是美味佳肴，總是碗先替我們嘗到各種滋味，日復一日，年復一年，碗里面儲藏了各種生活的味道。
每次回父母家，那碗總在，那陣米香總在，那溫暖也總在。
……可愛的藍邊小碗，無論從重量，到尺度，到質感，都是那么稱手。而且，碗沿的厚度在上下唇之間剛剛好，接觸的一瞬間，那種安全感和溫暖感迅速被手和嘴感受到，吃飯的愿望也更強烈了。因為那碗里盛著的，不僅有故鄉的陽光，也有記憶里磨不掉的流水聲、蟲鳴聲、樹葉在微風下的沙沙聲，這就是故鄉。故鄉不在遠方，它就滿滿地盛在我們喜歡的飯碗里。
用久的器物，就會變成家人，就像這飯碗一樣。
日用之道 作者簡介
設計師，策展人，“日用之道”創始人及品牌合伙人；清華大學美術學院工業設計碩士。中國陳設委員會副主任，中國室內裝飾協會設計專業委員會委員；中國家具協會設計委員會會員。
通過基于認知心理學和知覺心理學的研究和實踐，以設計考古的方式，觀察和思考中國人的行為和日用器物的關系與學問，發現中國人的行為和文化的基本結構，探究中國當代生活美學及生活方式。其創立的生活品牌“日用之道”，以中國歷代人的生活為范本，以“實用、適用”為前提，從傳統中國文化和中國人的日常生活中挖掘出隱藏在后面的規則和體系，并將之與現代設計、商業結合，通過系統化的設計探索針對日常生活的日用之道。
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