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以文為圖.中國古典文學的文圖對話 版權信息
- ISBN：9787520516891
- 條形碼：9787520516891 ; 978-7-5205-1689-1
- 裝幀：一般膠版紙
- 冊數：暫無
- 重量：暫無
- 所屬分類：>
以文為圖.中國古典文學的文圖對話 內容簡介
中國文學自產生之初，就顯現出了鮮明的視覺化傾向。《詩經》中的比興傳統、《楚辭》中的詠物風尚，開啟并奠定了中國文學對于視覺之像長盛不衰的描寫歷程。在以后兩千多年的歷史中，視覺之像以各種形式進入文學世界，如自然之像、想象之像、圖畫之像、書法之像、音樂之像等。視覺之像不僅僅存在于以抒情言志為主題的文學作品中，還滲透于中國藝術的各個門類，并普遍地以文學語言表達出來，如論畫文、題畫詩、論書文等，形成了中國文學的獨特魅力。因視覺之像形態多樣，本文以“圖”總稱，將中國文學的視覺化描寫統稱為“以文為圖”。
以文為圖.中國古典文學的文圖對話 目錄
上編 中國古典文學中的圖像
**章 中國文學中山水審美的覺醒
**節 從敬畏山水到以山水比德
第二節 從天人比附到感物有方
第三節 從山水“體道”到山水審美
第二章 先秦詠物傳統溯源
**節 中國早期詠物觀念的形成
第二節 先秦詠物文學的發展
第三節 中國文學的寫實傳統
第三章 古代詠物賦的物象解放之旅
**節 物象作為政治媒介
第二節 物象作為義理載體
第三節 物象作為獨立審美具象
第四章 漢代動物賦的悲感表達
**節 漢代動物賦的悲美現象
第二節 以悲為美的文化傳統
第三節 ．動物與人的情感同構
第四節 從動物賦看漢代自然美
第五章 古代書論中生命物象的發現與書法審美的獨立
**節 迫而視之與書字的形式美
第二節 遠而望之與書字的生命美
第三節 以象喻書——書法審美之確立
第六章 古代畫論對山水樣態的觀照
**節 古代山水“生命之態”的審美溯源
第二節 魏晉隋唐畫論中所描繪的山水“生命之態”
第三節 宋元畫論中的山水“生命之態”
第四節 明清畫論中的山水“生命之態”
中編 以文為圖的經典樣式——題畫詩中的文與圖
**章 題畫詩的起源與發展
**節 題畫詩的萌芽
第二節 題畫詩體的成熟與發展
第三節 題畫詩的全面興盛
第二章 宋元明清題畫詩的功能演變
**節 從竹之理到竹之意
第二節 從竹之情到“我”之情
第三章 遼代題像詩與題畫詩
**節 玉石觀音像題詩的結構
第二節 玉石觀音像題詩與遼代題畫詩
第四章 金代元好問題畫詩的模式
**節 關注人
第二節 關注畫
第三節 詩畫并舉
第五章 金代李俊民題畫詩的詩體意識和畫體意識
**節 題畫詩中的詩體意識
第二節 題畫詩中的畫體意識
第三節 以“趣”溝通詩與畫
第六章 元代題畫詩的審美追求與題畫模式
**節 天趣
第二節 意度
第三節 自然
第七章 元初三大書家題畫詩的整體觀照
**節 情景·時間·空間：題詩的模式
第二節 形神·生命·氣度：題畫的標準
第三節 中和·韻致·骨力：書畫的風格
第八章 元代少數民族題畫詩的模式
**節 薩都剌題畫詩的氣勢
第二節 馬祖常題畫詩的模式
第三節 貫云石題畫詩的風格
第四節 逎賢題畫詩的意度
第五節 丁鶴年題畫詩的情感
第九章 蔬果題畫詩的審美演變
**節 宋元蔬果題畫詩：神化方式與比德色彩
第二節 明清蔬果題畫詩：回歸物自身
第十章 清代鄭板橋題畫詩中的圖畫
**節 從自然之竹、畫中之竹到詩中之竹
第二節 從畫家到詩人
下編 以文為圖的美學基礎
**章 內在視覺——中國古典藝術的視覺觀照
**節 視覺觀照——中國古典藝術的普遍特點
第二節 內視覺——中國古典藝術視覺觀照的指向
第三節 寓物不留物——古典藝術指向內視覺的文化心理
第二章 情景交融——中國藝術的審美理想
**節 象與意
第二節 心與物
第三節 意與境
第三章 詩體言說——中國藝術思想的言說方式
**節 詩歌對藝術思想的言說
第二節 詩體言說對于繪畫的意義
第三節 詩體言說對于詩歌的意義
第四節 詩體言說對于詩畫關系的意義
第四章 寓目輒書——中國文學的創作方法
**節 寓目——感物——描寫
第二節 山水之興與描寫
第三節 對偶之興與描述
第四節 景物的陳列與描寫
第五節 化動為靜與描寫
第五章 視聽融通——中國視覺藝術接受的獨特方式
**節 視覺藝術接受中的聽覺審美現象
第二節 視覺藝術接受中聽覺審美的產生
第三節 聽覺審美對于整體視覺藝術接受的意義
后記
**章 中國文學中山水審美的覺醒
**節 從敬畏山水到以山水比德
第二節 從天人比附到感物有方
第三節 從山水“體道”到山水審美
第二章 先秦詠物傳統溯源
**節 中國早期詠物觀念的形成
第二節 先秦詠物文學的發展
第三節 中國文學的寫實傳統
第三章 古代詠物賦的物象解放之旅
**節 物象作為政治媒介
第二節 物象作為義理載體
第三節 物象作為獨立審美具象
第四章 漢代動物賦的悲感表達
**節 漢代動物賦的悲美現象
第二節 以悲為美的文化傳統
第三節 ．動物與人的情感同構
第四節 從動物賦看漢代自然美
第五章 古代書論中生命物象的發現與書法審美的獨立
**節 迫而視之與書字的形式美
第二節 遠而望之與書字的生命美
第三節 以象喻書——書法審美之確立
第六章 古代畫論對山水樣態的觀照
**節 古代山水“生命之態”的審美溯源
第二節 魏晉隋唐畫論中所描繪的山水“生命之態”
第三節 宋元畫論中的山水“生命之態”
第四節 明清畫論中的山水“生命之態”
中編 以文為圖的經典樣式——題畫詩中的文與圖
**章 題畫詩的起源與發展
**節 題畫詩的萌芽
第二節 題畫詩體的成熟與發展
第三節 題畫詩的全面興盛
第二章 宋元明清題畫詩的功能演變
**節 從竹之理到竹之意
第二節 從竹之情到“我”之情
第三章 遼代題像詩與題畫詩
**節 玉石觀音像題詩的結構
第二節 玉石觀音像題詩與遼代題畫詩
第四章 金代元好問題畫詩的模式
**節 關注人
第二節 關注畫
第三節 詩畫并舉
第五章 金代李俊民題畫詩的詩體意識和畫體意識
**節 題畫詩中的詩體意識
第二節 題畫詩中的畫體意識
第三節 以“趣”溝通詩與畫
第六章 元代題畫詩的審美追求與題畫模式
**節 天趣
第二節 意度
第三節 自然
第七章 元初三大書家題畫詩的整體觀照
**節 情景·時間·空間：題詩的模式
第二節 形神·生命·氣度：題畫的標準
第三節 中和·韻致·骨力：書畫的風格
第八章 元代少數民族題畫詩的模式
**節 薩都剌題畫詩的氣勢
第二節 馬祖常題畫詩的模式
第三節 貫云石題畫詩的風格
第四節 逎賢題畫詩的意度
第五節 丁鶴年題畫詩的情感
第九章 蔬果題畫詩的審美演變
**節 宋元蔬果題畫詩：神化方式與比德色彩
第二節 明清蔬果題畫詩：回歸物自身
第十章 清代鄭板橋題畫詩中的圖畫
**節 從自然之竹、畫中之竹到詩中之竹
第二節 從畫家到詩人
下編 以文為圖的美學基礎
**章 內在視覺——中國古典藝術的視覺觀照
**節 視覺觀照——中國古典藝術的普遍特點
第二節 內視覺——中國古典藝術視覺觀照的指向
第三節 寓物不留物——古典藝術指向內視覺的文化心理
第二章 情景交融——中國藝術的審美理想
**節 象與意
第二節 心與物
第三節 意與境
第三章 詩體言說——中國藝術思想的言說方式
**節 詩歌對藝術思想的言說
第二節 詩體言說對于繪畫的意義
第三節 詩體言說對于詩歌的意義
第四節 詩體言說對于詩畫關系的意義
第四章 寓目輒書——中國文學的創作方法
**節 寓目——感物——描寫
第二節 山水之興與描寫
第三節 對偶之興與描述
第四節 景物的陳列與描寫
第五節 化動為靜與描寫
第五章 視聽融通——中國視覺藝術接受的獨特方式
**節 視覺藝術接受中的聽覺審美現象
第二節 視覺藝術接受中聽覺審美的產生
第三節 聽覺審美對于整體視覺藝術接受的意義
后記
展開全部
以文為圖.中國古典文學的文圖對話 節選
《以文為圖：中國古典文學中的文圖對話》： 圖贊形式上以四言為主，以后發展出五言、七言等多種詩體形式。圖贊在內容上以人物圖贊為主，后亦發展出動物贊、山水贊、生活器物等其他物象之贊。贊體的興起源于圖畫，圖贊之意在于贊畫中之象以達于教化之旨。曹植《畫贊序》言：“觀畫者，見三皇五帝，莫不仰戴，見三季暴主，莫不悲惋，見篡臣賊嗣，莫不切齒。”圖贊之作既非指向繪畫本身，往往較少畫面描寫，不涉繪畫評價，這也正是歷來圖贊不被列入題畫詩中的原因。但不能否認，圖贊是題畫詩產生的源頭。 第二節五言詠扇、詠屏詩——題畫詩的雛形 由四言發展為五言，既是中國詩歌發展的重要一步，也是題畫詩形成的重要一步。郭璞、江淹圖贊中已經出現了由四言向五言擴展的詩作，一句之中雖只增加一字，但卻為詩歌景物的描寫與情感的表達提供了自由，拓展了空間。圖贊中晉代郭璞《山海經圖贊》、江淹《云山贊四首》對景物的描寫已顯生動有情，這與其五言的使用不能說沒有必然的關系，但其仍以“贊”命名。而*早與圖相關并以“詩”為名的五言詩，可推陶淵明《讀山海經十三首》。《山海經》古本圖經并存，該詩首次以詩為體，雖描寫畫面，融情入畫，似為圖而題寫，但實際上在更大程度上依據《山海經》的文字描寫而作，并不能稱之為題畫詩。 在五言詩興起的歷史中，與圖畫相關的詩歌首數六朝時的詠物詩。六朝時，詠物詩大興，文人普遍地用五言詩的形式描寫生活之物，尤其是宮體詩人，幾乎無物不詠。又因當時世人喜好扇子、屏風，詠扇詩、詠屏詩成為詠物詩的重要角色。 史料記載 ，魏晉時已在扇上題畫、題字，南北朝時畫扇更是蔚然成風，書法或繪畫成為扇面、屏風的主體構成。但詠扇詩、詠屏詩不完全等同于題畫詩，因為其題詠的對象是扇或屏，包括題寫扇、屏的外形、裝飾、功能、寓意等，并不只專注于扇、屏之上的畫面。如東晉桃葉《答王團扇歌》4句中“七寶畫團扇，燦爛明月光，與郎卻暄暑，相憶莫相忘。”只提及畫扇之事。南朝齊丘巨源《詠七寶扇》詩共20句，但只有“畫作景山樹，圖為洛河神”句描寫圖畫。兩首詩中其他詩句均與繪畫無關，整首詩歌的詩意也是就扇子而言，并非由扇畫而發。后來，詠扇、詠屏詩中逐漸出現了以畫扇、畫屏為題的詩歌，如梁鮑子卿《詠畫扇》、北周庾信《詠畫屏風》25首等，詩歌中畫面描寫占據了重要地位，題畫詩在走向成熟的道路上邁出了重要的一步，但這些詩歌滯于畫面景物的描述，普遍缺乏情感的抒寫。在中國題畫詩史上，自宋代有題畫集出現以后，扇、屏題詩始終被列為題畫詩內部的一個門類，但作為題畫詩的詠扇、屏詩以扇畫、屏畫的描寫并抒情為主，顯然與六朝時的詠扇、屏詩已然不同。 第三節五、七言、古、近體——題畫詩體的成熟 唐代是題畫詩作為詩體成熟的時期。題畫詩數量較之六朝增加了6倍之多，據《全唐詩》，題畫詩達200多首。杜甫一人有20多首，清人沈德潛在《說詩啐語》中云：“唐以前未見題畫詩，開此體者，老杜也。”此語雖不確鑿，但杜甫題畫詩在詩體形式與詩歌內容方面的特點正是題畫詩成熟的見證。 就形式而言，題畫詩除了前朝已有的五言古詩外，又增七言古體、近體格律詩。與后代比較，唐代題畫詩中古體詩占據主導，其次是律詩，絕句較少。不拘句數的古體與八句為詩的律詩（與元以后題畫詩中盛行的絕句相比較而言）為景物的描寫提供了空間。而且律詩講究嚴格的對偶，對偶截斷了詩歌中敘述時間的流動，讓視覺性的畫面陳列于詩句之中，這些都為題畫詩描寫景物提供了方便。唐代題畫詩的這一特點與唐代尚未在畫上題詩有密切關系。唐代的題畫詩只具有作為詩歌這一種身份，不受圖畫空間的約束，因此能夠自由地寫景傳情。同時，唐代四言贊也突破了人物畫贊的藩籬，多被用以題寫鷹、馬等動物。再次，題畫詩由題寫屏畫、扇畫、壁畫，發展至題寫卷軸畫、冊頁畫。 就內容而言，題畫詩多涉及山水、翎毛、走獸等畫，詩歌開始自由地出入于畫面，由畫面而生發種種感受與認識。首先，題畫詩以欣賞的態度品題畫面，評價畫家，畫面、畫家成為詩歌的觀照對象。其次，與其他詩歌一樣，題畫詩普遍地能夠借圖畫表達現實的種種情懷。如杜甫《道壁上韋偃畫馬歌》抒發報國之志，戴叔倫《畫蟬》揭示了現實的黑暗。再次，題畫詩中表達對于繪畫與詩歌的認識。如杜甫的“意匠”說 、劉長卿的“意生象外”說 、白居易的“性生筆先”說 。在題畫詩中評論繪畫藝術，闡發藝術觀念始于唐代并被后代題畫詩所繼承，使題畫詩成為中國詩畫藝術美學思想產生的重要基地。 唐代題畫詩眾體兼備，形式多樣，至此，題畫詩體已達完備。但在中國題畫詩發展史上，唐代只是承前啟后的過渡階段，題畫詩并沒有完全走進詩人的筆下。詞為“詩余”，受題畫詩的影響，也伴隨著詞的出現與繁盛，五代時出現了題畫詞。宋代劉道醇《五代名畫補遺》記載衛賢《春江釣叟圖》上有李煜題寫的《漁父》詞兩首，由景到情，融情于景。題畫詞從一開始產生，就以成熟完善的樣式展現出來， 這不能不說是題畫詩的功勞。 ……
以文為圖.中國古典文學的文圖對話 作者簡介
王韶華，1970年生，文學博士、博士后，中國傳媒大學教授，博士生導師。2002年入職北京廣播學院（現中國傳媒大學），先后在文學院、藝術研究院任教，任古典文論、藝術美學、中外藝術史方向研究生導師。以藝術關系的研究為特色，出版了《中國古代“詩畫一律”論》《元代題畫詩研究》等多部著作。
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