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中國當代文學研究與批評書系:中國當代小說八論(精裝) 版權信息
- ISBN：9787521220582
- 條形碼：9787521220582 ; 978-7-5212-2058-2
- 裝幀：一般膠版紙
- 冊數：暫無
- 重量：暫無
- 所屬分類：>
中國當代文學研究與批評書系:中國當代小說八論(精裝) 本書特色
本書作者以同時代人特有的審美目光，沉潛到文本深處，悉心透過他們的作品，對其創作形態的個案，作出整體性的評估和文本細讀。從而，進一步觸摸當代作家寫作及其文本對于時代、歷史、民族記憶、人性和情感的文化密碼，在此基礎上，展開宏觀而系統的文學批評、理論分析和藝術闡釋。這種致力于幽微精到的細讀，也成為審視、刻錄、深描中國當代社會生活與文學之間的互動、發展和變化的重要途徑，為“發現經典”“準備經典”找尋到可靠的參考和備份。并且，竭力去發現、闡釋這些作家及其文本在未來成為經典的可能性。
中國當代文學研究與批評書系:中國當代小說八論(精裝) 內容簡介
本書是關于八位中國當代著名作家莫言、賈平凹、阿來、格非、遲子建、蘇童、麥家、余華的作家、作品的專論。面對這些持續性寫作三、四十余年的中國當代作家，本書的每一篇文論，都立足于探討他們的寫作發生、各自的文學地理版圖，及其文本內涵，重要文學價值和獨特的美學意義，他們的個人文化氣度和想象力。
中國當代文學研究與批評書系:中國當代小說八論(精裝) 目錄
莫言論 1
賈平凹論 29
阿來論 67
格非論 93
遲子建論 123
蘇童論 159
麥家論 190
余華論 222
展開全部
中國當代文學研究與批評書系:中國當代小說八論(精裝) 節選
莫言論 一 無論是在莫言獲得“諾獎”之前還是之后，到目前看，他都是近四十年以來，在當代中國文學中被研究得*多、也較為充分的作家之一。但是，對于莫言這樣一位杰出的作家，我覺得現在的研究和闡釋仍然是遠遠不夠。畢竟，莫言創作的潛力和文學價值、意義，迄今我們還遠遠無法估量，因此，對他的研究和思考也就不可限量，尚處于“可持續”狀態。這就如同海明威的“冰山理論”，對于莫言的解讀和闡釋，以我們目前的認知，或許剛好是海平面以上的那“八分之一”。若想繼續獲得其余的“八分之七”，可能還需要我們不斷擴大對處于不斷發生裂變的存在世界進行繼續探索，對其中的文化、人性及其衍變具有更深刻的辨識力、認知能力并去不斷發掘。尤其是，拓展我們時代的審美認知的邊界，將閱讀、理解和闡釋深植于歷史、現實和敘述的聚合點，也成為我們充分而沉實地把握作家莫言文本世界與存在之關系的重要坐標。 可以看到，在過去了的八年里，由“諾獎”引發的“莫言熱”，在幾年內早已經較為理性、理智化地“降溫”。但是，由于中國本土作家莫言獲得“諾獎”，已經構成巨大的文化事件，它所蘊含的種種復雜的政治、文化、精神、民族心理、大眾傳媒等因素，造成的諸多文學的、非文學的因素等隱性的相互雜糅的“文化效應”，揮之不去，并且仍將不斷地持續下去。在很大程度上，這使得莫言從一個“有限度”的著名作家，躋身于一個民族的“文化符號”的序列之中。這些，對于我們時代的純文學和精英文化，固然有著增強自信的重要作用。但這些外部因素所帶給我們的認識和意義，在很大程度上只會讓莫言成為一個象征性的標識而已。而這顯然會對作為一位依然可以繼續創造新的文學可能性的莫言，持有一個僵化的、世俗化的理解，也是一種盲從的、不負責任的態度。 那么，我們現在所看到的莫言，究竟是怎樣的一個莫言？我們是否要重審進入莫言文本世界的路徑？回答應該是肯定的，我們需要重新打開視域，對莫言有更新的、更符合文本意蘊和審美通約的理解。我認為，唯有從文本出發，從文學史出發，從歷史的、美學的、文化的大視角出發，才有可能重新發現一個“新莫言”。從《晚熟的人》中，我們又依稀發現了一個重新“企穩”的莫言。這個莫言較之獲獎前的莫言、獲獎之后八年來的莫言，都有極大的不同。它源于或來自我們在新的時代語境下，對莫言及其文本所做出的全新判斷和評估，甚至包括研究和批評方法論層面的重新定義和選擇。當然，不同以往，對莫言的新認識也來自莫言自身創新性變化和自我調整。問題的關鍵是，我們確實需要有一種新的方法論層面的東西，對作家莫言有一個整體上新的判斷和把握。 進一步講，無論在怎樣的語境和現實情境下，我們所關心和重視的，更多的依然應該是那個與文學本體、文本自身密切相關的莫言。因此，在面對莫言及其文本的時候，我更愿意思考有關莫言寫作本身的種種文學價值、精神價值和文化價值。因為，無論莫言獲獎與否，他所創作的作品，都是當代中國文學*具有闡釋性的文本之一。從莫言幾十年具體的文學創作實績看，無論從精神性、文化性，還是文本蘊含的豐富性、奇崛性，莫言無疑都已成為一位“說不盡的莫言”。而我們應該深入思考的，是作為一個“中國故事”“中國經驗”的講述者的莫言，如何將我們帶回歷史現場，或深入現實中人性的窘境，勘察生命主體在歷史洪流中靈魂的律動。我們更需要思考和闡發，他為什么要如此變化不羈地、不間斷地講述歷史和人性的故事？他的身上有著一種什么樣的精神美學的“氣力”和“氣理”？他對現代漢語寫作的真正貢獻是什么？他給中國文學乃至世界文學所提供的新的文學元素是什么？究竟是什么因子在*初的寫作中，或者在數十年來迄今的寫作中，依然不斷地點燃莫言的寫作激情？他持續表現這個民族的歷史，以及人性的存在生態和靈與肉的變異，其敘事的動力何在？這些問題，都密切地與莫言的寫作及其文本“糾結”在一起。 我們都認可莫言所具有的“奇崛”的想象力。想象力的強勁，讓莫言如虎添翼，勢不可擋。可以想見，莫言的想象力在經驗、感官和竭力去發現事物本色的勇氣下，令莫言寫作的主體性日益走向文本的“狂歡詩學”。也就是說，我們*需要探究的是，莫言的想象力是如何借助他天才的表現力，穿越歷史和我們這個時代的表象，創造、玄想出一種獨特語境和承載著人類、人性、命運的想象世界。還有，莫言通過如此大體量的敘述，在文本中所提供的關于整個存在世界的圖像，在今天乃至未來重新體悟時，究竟還將會有多少隱藏的深層“意味”？也就是說，莫言是憑借怎樣的韌性，幾十年來寫得如此狂放不羈，不能自已？從《紅高粱家族》，到《天堂蒜薹之歌》《十三步》《酒國》《豐乳肥臀》，再到《四十一炮》《檀香刑》《生死疲勞》《蛙》，以及大量的中短篇小說，他不斷地介入歷史和現實，又不斷地超越存在的表象。我們在此感受到的，則是他勇于超越自身的氣魄。 我想，自稱是“講故事的人”“訴說就是一切”的“莫言敘述”，*能打動人心的，是具有一種超越歷史，尤其超越時代的激情和強大的精神力量。莫言所擁有的激情，來自他所擁有的“赤子之心”。他永遠有自己獨特的藝術能力和方向，但從不站在自以為是的、超拔自身的立場和角度進行藝術判斷。莫言十分清楚，這個世界需要怎樣被講述，有什么東西*值得講述。而在講述它的時候，作為一個講述者，他內心的方向和選擇，決定了故事的方向，同時也決定了故事的價值和意義。因此，講述的方式和出發地就顯得異常重要。聰明、智慧的講述者未必能講述出世界的真相，能夠真誠面對歷史和現實的作家，才有可能道出存在的種種玄機。莫言曾經說出了一個作家自身強烈的寫作欲望和需求：“所謂作家，就是在訴說中求生存，并在訴說中得到滿足和解脫的過程。”我*理解莫言說的那句“許多作家，終其一生，都是一個長不大的孩子，或者說是一個生怕長大的孩子”以及“我們這些人，哪一個沒被偷換過呢？我們哪一個還保持著一顆未被污染過的赤子之心呢？”莫言借評價大江健三郎《被偷換的孩子》，推己及人，反思、反省世道人心和人性的復雜和險惡。同時，深入地探究一位作家洞悉、勘測世界和事物的目光如何才能銳利和真切，警惕世界的被“置換”，以及自身的被“置換”。我感覺，莫言格外喜歡這種《皇帝的新裝》式的“看見”和盤詰，所以，在他的文字里，詭異的世界之門，才會對他訇然中開。其實，莫言，包括許多試圖發現生活內在質地的，對歷史、現實和人性具有深刻穿透力的作家，都愿意具備一雙孩子的眼睛，因為文學的敘述不能使用謊言。由于我們長期在一個具有頑強生活慣性、思維慣性的語境里，或者說，在一種“約定俗成”的存在世界里，我們所信賴的始終是一個被“固化”的人與物、人與人的關系，這種關系影響著我們判斷事物的方向與維度，成為我們辨析存在真相的巨大屏障。那么，“具備一雙孩子的眼睛”，便成為寫作者的一件極其“奢侈”的事情。或許，作家唯有像孩子這般“看見”，才可能沒有任何“先驗的”和“過濾性”的取舍，才會有直面歷史或現實的“裸照”，也才會發現一個“別樣”的世界和存在。 那么，對于莫言的“看法”，也就是對其寫作形態的“看見”，也需要我們的目光和判斷，來甄別莫言的判斷是怎樣一種判斷，這種“看見”是怎樣一種看見。關鍵在于，我們必須看清楚作為“整體性”的文學莫言、文化莫言，而不是被我們的一些散光的眼睛和既定的理念“肢解”了的莫言。所以，我愿意在此提出“發現莫言”這樣一個命意。就是說，我們從莫言的文本寫作及其內涵，到藝術思維、敘事倫理和直面存在的勇氣和精神，包括形式與內容，想象力、虛構力、表現力，民間性、魔幻性、荒誕性、話語語境，通過辨析和梳理諸多的層面和若干元素，并觸及歷史、個人命運、人性，我們會發現莫言作為一位杰出作家的敘事天才，強烈地感受到其獨特的存在價值和意義。因此，莫言文本所蘊藉的強大思想力量，他對于大歷史和當代現實的探勘和深刻表達、表現，還有莫言在“新時期”，即1980年代以來對漢語寫作所開辟的新路徑，他的新的語言觀的形成對當代漢語文學所做出的貢獻。當然，這些都呈現出文學敘述整體修辭面貌的革命性改變。應該說，莫言為1980年代以來的“中國經驗”“中國故事”敘事，提供了一個能夠充分顯示寫作主體力量的經典例證和楷模。 二 我們說，莫言是中國*早非常成熟地表現歷史、時代和生活荒誕的作家之一。他在發現了歷史和現實所蘊藉的荒誕一面之后，以一種“狂歡式”的傾訴呈現這種荒誕，并將其持續地表現。莫言的這種發現，其實是發現了歷史和生活本身的慣性和日常性，他所選擇和表現的生活，實際上就是當代的日常生活。所以，在這個時代，誰發現了荒誕，誰就發現了日常生活的“扭結”，或者說，誰發現了歷史、現實、日常生活的變異性，誰就能真正建立起關于這個世界*真實的圖像。這時，我想到另一位杰出的作家余華，想到他的《第七天》。當時很多人認為他利用了新聞和媒體的材料，“串燒”當下中國的現實和新聞案例。其實，現在看并非如此。余華小說所呈現的現實，就是曾經極其荒誕、不可思議的現實。但是，在我們這個處于高速變異的時代，以往荒誕的概念已經被徹底顛覆了，荒誕不再是荒誕，甚至漸漸地衍變為日常生活的事實性常態。與莫言不同的是，余華還是把以往存在的荒誕當作荒誕來呈現，以荒誕擊穿荒誕；而莫言則始終將一種整體性的荒誕當作日常生活，并繼續將這種荒誕不斷地、“變本加厲”地進行變形。所以，面對荒誕的時候，莫言選擇的是更加含蓄、魔幻、隱喻、夸張性地呈現荒誕，走的是一條用力敲碎生活和歷史邏輯鏈條的道路。而余華是貼著輜重的現實，殘酷地觸摸荒誕中人性的無力及其存在、現實中的絕望的成分。因此，我在理解莫言敘述意義和價值的同時，也理解了余華強烈介入現實的勇氣和 方式。 可以說，莫言較早就具有同時代作家不具有的“酒神精神”。正是這種來自創作本體的強大的美學力量，使得他能在上世紀80年代較早地迅速脫離種種文學潮流裹挾著的敘述慣性，迅速地突圍，不再被文學內外的戒律所束縛和支配。如此，他才得以以一種新的敘事美學形態呈現與眾不同的藝術鋒芒，創造出許許多多令人嘆服的文學意象、神奇的氣息和超凡脫俗的文本形態。上世紀80年代的文學環境和意識形態場域的調整，使許多有才華的作家脫穎而出，但也使得許多作家因為不能適應環境的劇變而無法突破自己的局限，那個時候，只有具有強勁的、狂放不羈的想象力和藝術勇氣，才能調整寫作的美學方位，在“詩與真”的藝術取向上用功用力，讓自己的才華得以長久地保持。這從莫言早期的《紅高粱家族》以及后來的《酒國》《豐乳肥臀》《檀香刑》《蛙》中逐漸充分顯示出來。這種貫穿于莫言寫作始終的內在美學驅動力，顯然已經不能簡單地從所謂“民間視角”“民間審美”“民間想象”來籠統認識。我*喜愛他的《生死疲勞》，作品所體現出的敘事氣度，直接緣于一種對人的終極訴求，這是生命大于任何社會和時代的感覺、意識和寓言，是人類存在的終極理由。他在歷史幽深的隧道里，在現實、存在世界的不同角度，在人與自然和所謂“輪回”中，發掘出人性的困境和存在本相，發現人類的秘密，生存的秘密，個體的、集體的秘密，世界的豐富、蒼涼和詭異。生命大踏步地跨越了政治、經濟和文化的規約，一氣呵成地實現了徹底的解放。而他對“土地”的理解，對母親、大地和生命的內在聯系，完全是基于“母親”倫理并超越了任何道德規約的人性本原，充滿著母性和神性的光輝。這是一個大視角、大胸懷、大氣魄和大智慧。這樣的感懷和敘述，必定是對大于一切固化視角下事物的“還原”，是充分尊重世間萬物的包容，是任何功利美學所難以企及的。而作為故事講述者的莫言無所不在，無所不能，像一個精靈，自由、灑脫。所以，莫言更是一位*尊重生命本身的作家。用一個不太恰切的比喻：莫言永遠不會是一個“缺氧”的作家。只有既仰望星空又腳踏大地，才可能有“天馬行空”般地飛翔。 我同樣喜愛《檀香刑》對民間、歷史、人性的深度沉潛和破解，這是莫言在超越“民間想象”基礎之上對地緣文化的“尋根”。 回顧上世紀80年代中期出現的“尋根文學”，它無疑是與“邊緣文化”相聯系的。但由于中國文化和中國文學面向西方現代化的迫切要求，“尋根文學”與“邊緣文化”的關系呈現出十分復雜的狀況。在此，我們并不想對“尋根文學”與“邊緣文化”的關系作出“優根”“劣根”和“審美”“審丑”的區分和判斷，因為這是站在“主流文化”的立場上所作出的區分和判斷，是對“邊緣文化”固有特征的消解和同化，是為建設中國文化的現代化建構提供依據。然而，這種區分和判斷也沒有反映出“尋根文學”產生的實際情況，卻反映了“尋根文學”的另一個重要的發展趨向。當然，“邊緣文化”是地域性的。當時，以賈平凹和一些“知青”為主的一批作家，他們曾經被拋到社會的底層，與他們所置身的偏遠土地結下了不解之緣。如賈平凹之表現陜南商洛山區的自然和人文景觀，李杭育著重寫浙江“葛川江”流域的風情，鄭萬隆力求再現黑龍江邊陲的山村生活，陸文夫對蘇州飲食文化的描述，劉心武則推出寫北京普通市民的“民俗風味小說”，等等。他們筆下的地域文化雖有其特點，卻并不構成與“主流文化”的“互文”“互動”，并未顯出其所應該有的“邊緣”性特征。“尋根文學”創作的這種情形，在中國當代文化面向西方現代化的強大影響中，就容易發生畸變，容易陷入西方后殖民主義批評所質疑的文化模式中。
中國當代文學研究與批評書系:中國當代小說八論(精裝) 作者簡介
張學昕，文學博士，先后2058畢業于中國人民大學和吉林大學文學院。遼寧師范大學中國文學批評研究中心主任、文學院教授、博士生導師。曾在《文學評論》《文藝研究》《中國現代文學研究叢刊》《南方文壇》《當代文壇》等期刊發表文學研究、評論文章300余篇。著有《真實的分析》《唯美的敘述》《話語生活中的真相》《南方想象的詩學》《我的現實 我的主義》《穿越敘述的窄門》《小說的魔術師——當代短篇小說文本細讀》《蘇童論》等專著10余部。主編有《學院批評文庫》，《21世紀中國文學大系??短篇小說卷》，《少年中國??人文閱讀書系》，“布老虎系列散文”，“百年百部短篇小說正典系列”等。獲第三、四、五、六及第九屆遼寧文學獎；2008年獲首屆“當代中國文學批評家獎”。主持國家、省社科基金多項。
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