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閉上眼睛看電影 版權信息
- ISBN：9787559460554
- 條形碼：9787559460554 ; 978-7-5594-6055-4
- 裝幀：一般純質紙
- 冊數：暫無
- 重量：暫無
- 所屬分類：>
閉上眼睛看電影 本書特色
閉上眼睛看電影 ◆《看電影》雜志主編阿郎心水點評新經典電影100部，賈樟柯、郭帆、張譯、姚晨、史航、周黎明一致推薦。 ◆100部21世紀新電影經典，100種剖析電影的奇秒視角，阿郎看電影，總有一個觀點會驚艷到你 。 ◆一部偉大的電影，有睜開眼睛能夠看到的美，也需要有閉上眼睛才能看到的美。 ◆當電影融入記憶，它就擁有了能讓你閉上眼睛回觀的神奇魔力！ ◆隨書附贈 現在電影APP 120元代金券 ◆《閉上眼睛看電影》是《看電影》雜志（微博粉絲1400萬）主編阿郎（微博粉絲160萬）全新的影評精選之作。作者從導演的答案、傳統的答案、技術的破壁等八個維度，精心評選出100多部新世紀以來熱門大片和爭議作品。年刊一樣的展示出一個專業資深影評人獨特的視角、犀利的語言、深遠的解析。阿郎看電影，總有一個觀點會驚艷到你。 ◆這是一本精心制作的影評集，紙張精良，細膩；版式文藝，舒朗；篇章頁設計獨到。是一本收藏、饋贈皆宜的電影文學評論佳作。《閉上眼睛看電影》，美好在于細節，在于觸動，在于回味。
閉上眼睛看電影 內容簡介
《臥虎藏龍》里有俠之肝膽，有性之輾轉，但更多的卻是東方審美的陰陽基調碰撞著西方愛情觀的傲慢與偏見；《太陽照常升起》里觀者看得懂的是表象，是片刻，看不懂的才是深埋的細節，是導演對觀者的挑釁還有調戲；《瘋狂的麥克斯4：狂暴之路》是用虛假搭建了真實，而《刺客聶隱娘》是用真實裁剪了真實…… 他說，時下的電影諸神里對電影語言有重要貢獻的導演有2.5位，一位是賈樟柯，一位是婁燁，畢贛占據了另外的0.5個份額。 他說， 愛情，是人生的一場發燒。定額定量，人人平等。有的人是敏感體質，在現實里人們給這種反復發燒的病癥，冠名為渣。有的人免疫力較強，在現實里人們給這種很少發燒的病癥，冠名為剩…… 本書收錄100部新經典電影。阿郎用他犀利的筆觸，獨到的見解，搭建出了一個的折疊再折疊的光影異世界。 阿郎看電影，總有一個觀點會驚艷到你 。
閉上眼睛看電影 目錄
目 錄 contents
chapter 1
導演的答案
《臥虎藏龍》 / 002 《指環王》系列 / 010 《紅辣椒》 / 018
《我不在那兒》&《神探》 / 024 《太陽照常升起》 / 032 《朗讀者》 / 041
《少年時代》&《路邊野餐》 / 047 《瘋狂的麥克斯4：狂暴之路》 &《刺客聶隱娘》 / 054
《血色將至》 / 060
chapter 2
傳統的再造
《大佛普拉斯》 / 068 《一一》 / 074 《無間道》/ 080 《真愛至上》 / 087
《風吹麥浪》/ 093 《潘神的迷宮》/ 099 《三峽好人》/ 104
《天水圍的日與夜》&《弗朗西絲·哈》/ 111 《謎一樣的雙眼》/ 117
《阿黛爾的生活》/ 123 《三塊廣告牌》/ 131 《小偷家族》/ 138 《柔道龍虎榜》/ 144
chapter 3 表演的化境
《指環王》/ 152 《蝙蝠俠：黑暗騎士》/ 158 《至暗時刻》/ 165 《鋼琴教師》 / 173
chapter 4 敘事的花招
《殺人回憶》 / 180 《21克》 / 188 《春夏秋冬又一春》 / 194
《美麗心靈的永恒陽光》 / 200 《撞車》 / 206 《尋夢環游記》 / 212
chapter 5 類型的破壁
《黑鷹墜落》 / 220 《諜影重重》 / 226 《斷背山》 / 231 《生命之樹》 / 238
《她》 / 244 《鬼魅浮生》 / 251
chapter 6 技術的突破
《罪惡之城》 / 258 《網絡迷蹤》 / 264 《地心引力》/ 268
chapter 7 光影的奇功
《邊境殺手》 / 276 《愛樂之城》/ 282
chapter 8 現實的高光
《神秘河》 / 290 《四月三周兩天》 / 295 《色·戒》 / 301 《一次別離》 / 308
《孤獨的生還者》 / 313 《我是布萊克》 / 319
展開全部
閉上眼睛看電影 節選
《愛樂之城》 ：一無所有之時，他們才富足 識于微時，見過彼此狼狽的模樣，把對方當作所有的陽光、所有的空氣、所有的泉水。然后，盡快分開，彼此才會成為這一生一直追求的陽光、空氣和泉水。 1 就像在《爆裂鼓手》里，你無法分辨魔鬼導師弗萊徹對安德魯是摧毀還是塑造一樣，在《愛樂之城》里，我們仍然無法分辨，在影片大部分時間里敘述的愛情，是當時發生過的真實情況，還是被回憶裝修過的夢境；是塵埃里開出的花朵，還是舞臺中央曝光過度的盆栽。 導演達米恩·查澤雷比同齡人更早地發現了，搖滾、互聯網、RPG游戲、VR技術覆蓋的一代，其實對古典和傳統有著同樣依賴的靈魂，只是他們一直在尋找一個更適合的表達方式。導演達米恩·查澤雷的方式，就是《愛樂之城》的方式。 《愛樂之城》是一部現代的電影。導演達米恩·查澤雷對現代的解讀方法，是從傳統出發。他用歌舞這種古典的藥方，治的是現代人的病。 影片羅列了一大堆致敬的片單，如1937年的《隨我婆娑》、1952年的《雨中曲》、1964年的《瑟堡的雨傘》、1967年的《柳媚花嬌》等，這是一些大都存活于二十世紀四五十年代的電影。小做改動，重新拼接，就再一次閃閃發光。 在當代人的記憶里，歌舞片是慢和假的同義詞，但在《愛樂之城》里，歌舞不但沒有影響節奏，反倒在控制和調整節奏。 或者我們也可以說，拍攝《愛樂之城》時，攝影機再一次實現了空前的自由，在或斑駁或明亮的光和影子中間，從感情的角度，攝影機參與了敘事。在《愛樂之城》里，有兩個負有整部影片世界觀任務的鏡頭，分別是影片開始南加州公路上的塞車舞蹈和瑞恩·高斯林飾演的塞巴斯汀和艾瑪·斯通飾演的米婭的天文臺舞蹈。兩個都是長鏡頭，一個將近5分鐘，一個將近6分鐘。 《愛樂之城》開篇的5分鐘長鏡頭發生在南加州的一條公路，背景是現代人常見的塞車。不時有人焦躁地按喇叭，此起彼伏。每輛車里都在播放音樂，若隱若現。鏡頭一路橫移，這一切聲響重新澆灌為一首新的樂曲。在這樣的樂曲中間，一個黃色衣裙的女子，在車內吟唱“17歲的愛情是那么甜美真切，但是我只能離開”。然后，解了安全帶，推開車門，在南加州的太陽底下，在美國一條普通的高速公路上，在車與車的縫隙間，起舞。 從這一刻開始，這條僵硬的公路，被舞蹈和音樂激活，重新獲得了生命。 然后，車門紛紛打開，車里的男人、女人、少年、少男，黑人、白人紛紛跳將出來，在藍色的天空下，在紅色的車頂上，在舞動的人群中間，在人們的歡呼聲里，跳舞、唱歌。滑板少年穿過叢林一樣的車流，滑行；單車少年越過野草一般的車頂，跳躍。 在《太陽依舊升起》的歌聲里，南加州的一條普通高速公路上，人們自由地舞蹈，大聲地唱歌，在一成不變的日子里，難得地放縱了幾分鐘。然后再整齊地鉆進車里，啟動，離開。 枯寂的公路，再一次歸于平寂，好像什么都沒有發生。 這段傳說中的5分鐘長鏡頭不是一鏡到底，而由三個鏡頭形成兩個隱蔽的剪輯點組裝而成。這個鏡頭的邏輯也不是長鏡頭的紀實美學和蒙太奇美學，而是歌舞片的鏡頭調度所需。 這段鏡頭拍攝于洛杉磯105-110立交橋，橋高100英尺，拍攝時間僅有48小時，這中間涉及車輛固定、演員走位、攝影跟蹤、舞蹈動作、鏡頭運動軌跡等。雖然被無數人判定，這是一個不可能完成的任務，事實上，三組鏡頭，每個鏡頭都差不多拍攝了15到30次，然后拼接在一起，構成了一個不間斷的5分鐘鏡頭。 導演達米恩·查澤雷堅持必須這樣拍攝，因為這一段是《愛樂之城》這部電影美學和世界觀的正面展示。 首先，在高飽和度色彩與復古歌舞的帶動下，攝影機也成為一個舞者，與人物通過鏡頭的推進、拉遠或者是回搖，一起舞蹈。其次，高速公路上塞車是現代人真實而常見的生活狀態，但在塞車時跳舞，只不過是大多數人在塞車時的心理狀態，擁擠是逼仄的生活里一個華麗的變奏而已。 這段蒙太奇與記錄作用兼具的鏡頭，是這部電影核心的世界觀，也意味著《愛樂之城》后面要講述的故事，都是浸泡在這種虛實相間情緒里的感性與理性。那些晦暗、狹窄，那些自私、冷酷，都是當代森林里挺拔的植物。那些明媚、壯闊，那些美麗、真誠，都發生在過去時代的歌舞電影里。 2 所以，塞巴斯汀和米婭在天文臺舞蹈一段，兩人感情的每一個層次變化，都在歌舞中有節奏地釋放出來。 這一段的6分鐘長鏡頭，是一氣呵成。 導演達米恩·查澤雷堅持必須“用一個鏡頭拍攝一幕歌舞戲”，“如果我們能用一個鏡頭搞定，就意味著觀眾在銀幕上看到的，就是實實在在發生的，并非是靠剪接、拼湊而編織的故事”。為此劇組從早上7點排練到晚上7點，分別給攝影升降機做了27個標記，也給演員們行走的路徑，做了相應的標記。攝影機的移動軌跡不可以出現一點問題，兩位演員必須表演、唱歌、跳舞三心并用。 攝影機在這一段舞蹈里，做出了預判，早早就知曉了舞者的路線，每一步都先行一步，做出了精準的記錄。但情緒已經從開場時鏡頭是一個感性的參與者，變為一個理性的旁觀者。鏡頭由一個舞者變為一個詩人，是一個悲傷的回憶者，一個浪漫的記錄者。紛飛的舞蹈，成為它悲喜不分的詩句。也只有這樣，鏡頭才能用開始時鮮艷的美，才抵抗得住結束時灰暗的冷。 這是鏡頭的傲慢與偏見，是光和影子物理組合后神奇的化學質變。所有這些幽暗閃現的無法用言語付諸的感情，被偉大的電影人用鏡頭講述了出來，它們飄蕩在2000年《花樣年華》小巷內漸漸遠去、漸漸模糊的旗袍的背影上，搖晃在2011年《小亞細亞往事》開頭由遠及近的車燈里，盤旋在2017年《銀翼殺手2049》塵土飛揚的末日世界中。 鏡頭是客觀的，對鏡頭的理解是主觀的。在對《愛樂之城》的評論里，出現頻率高的就是“浪漫”和“幸福”。可這部電影講述的是“相愛的人終分開”“實現夢想，可也不覺得怎樣”。 導演達米恩·查澤雷知道，那份每個人都愿意祝福的愛情美滿，其實是靠不美滿實現的。 3 兩個人相遇時，女孩子雖然長了一張艾瑪·斯通那樣討人喜歡的臉，但她只是洛杉磯無數死跑龍套中的一個，卑微到了一個臺詞也沒有的角色，都爭著去客串的地步。而男孩子，雖然也有著瑞恩·高斯林那樣棱角分明的臉，也只是一個眼高手低，理想被現實一次次侮辱的鋼琴師。 他們相遇時，現實已經灰暗至此，才映照得兩人間的愛情如童話般美好。愛情是他們客居異鄉窮困潦倒時的糧食，是他們晦暗的生活里永恒的陽光。在別人看來，那么貧瘠的生命季節里，他們一無所有，但他們有對方，他們必須緊緊抓住彼此。這份抓緊，就是全部。 那時候，他們不知道，一無所有的時候，其實正是他們一生中富足的時刻。等到理想實現，譬如艾瑪，她成為她當年為之奮斗的大明星后，她和丈夫過的是每一個功成名就者都過的蠟質的生活。和丈夫必須按照既定的軌道生活，和瑞恩的再相遇，其實是一次惡作劇式的逃跑。 即便是瑞恩，看似實現了當初的堅持，但他在后面彈奏時候的眼淚，泄露了他堅持的只是他堅持的而已。通過食客們自顧自地吃喝的表現，已經看得出，這時，他距離他的那架鋼琴，已經很遠了。 就像《甜蜜蜜》里，小軍新婚的妻子發現了他怎么掩藏都掩藏不住的對李翹的感情后，問“那你為什么還和我結婚”，他回答：“和你結婚，是我的理想。” 是，只是理想，無關愛情了。 導演達米恩·查澤雷是一個深刻的社會觀察者，他知道愛情之所以美好，是適可而止。 識于微時，見過彼此狼狽的模樣，把對方當作所有的陽光、所有的空氣、所有的泉水。然后，盡快分開，彼此才會成為這一生一直的陽光、空氣和泉水。你們所在過的地方，就永遠縈繞著音樂和舞蹈，是你一生的《愛樂之城》。真正美好的愛情只存在于記憶里、舞臺上，它太脆弱，禁不起現實的氧化。真正擁有的方式，是在好時候失去它。 我愛你，所以我離開你，所以才永遠地擁有你。其實，愛情愛的哪是對方啊，只是那個時候，長得像是對方的自己。其實，愛情之所以甜蜜，只是因為你愿意相信，它是甜蜜的。 以上所有的“愛情”兩個字，都可以替換為“理想”。 哭去吧。
閉上眼睛看電影 作者簡介
阿郎，原名黃海鯤。 《看電影》雜志主編，中國電影家協會理論評論委員會理事，中國電影評論學會理事。做得對的兩件事：一是看電影，二是寫東西。一個愿意相信電影里還有“大象”的人，一個在電影里尋找“大象”的人。 已出版作品：影評集《晚安，人類：阿郎看電影私享筆記》《春天對櫻桃樹做的事》《并指如刀：阿郎看電影》；小說集《肥夢》。
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